Загрузка ...
Импровизация и подбор по слуху
Это самое интересное, что только у нас есть. Потому что:
Импровизация и подбор по слуху — это творчество в чистом виде.
Как самому подбирать. Самому писать музыку. Как это делать на ходу, сразу, легко. Сел и сыграл :)
Веду я, Ирина Гулынина, автор проекта. Больше некому. Да и сколько можно давать это всё индивидуально, слишком много желающих.
Изучим разные стили и их характерные особенности:
джаз, старинную музыку, песни из кино и мультфильмов и их типовые аккордовые последовательности, авторскую песню (вот уж грех не написать), этнику (ирландские танцы, восточные мотивы).
Более того. Если вы уже знаете, что хотите написать — приносите свою задачу, разберём ("хочу написать вот это, да так, чтобы душа свернулась, а потом развернулась!").
На занятиях вы узнаете:
Блок 1. Как устроена музыка
- По какому принципу пишется и импровизируется музыка. С чего начать — мелодия, аккорды, что-то ещё?
- Планирование импровизации. Аккордовые последовательности — «сетки». Какие бывают последовательности, как их строить. Как связаны сетка аккордов и стиль музыки.
- Если аккорды есть, как придумать мелодию. Как связаны мелодия и аккорды.
- Типы движения мелодии. Как написать интересную, выразительную мелодию (а не попсу, которая «долбится» на нескольких нотах).
- Выбираем ритм. Какие бывают ритмические рисунки. Как выбор ритма повлияет на характер музыки.
Блок 2. Хочу играть, как он! Импровизация в разных стилях
- Прогулка по стилям. Детальный разбор каждого стиля. Какие аккордовые сетки, характерный аккомпанемент, особенности мелодий,
типичные ритмические рисунки разных музыкальных стилей.- Изучим: джаз, старинную музыку, песни из кино и мультфильмов и их типовые аккордовые последовательности, авторскую песню, этническую музыку (ирландские танцы, восточные мотивы).
- Анализ нового стиля. Например, хочу я сымпровизировать нечто, весьма похожее на сонатину Гайдна. Или на тот же ирландский танец. Что нужно учесть, вплоть до выбора тональностей.
Блок 3. Выразительность и передача эмоций
- Как музыкой передать настроение, нарисовать «картину» для слушателя. Какие параметры влияют на результат.
- Разбираем по полочкам всё, что влияет на выразительность музыки — и гармонию, и мелодию, и ритмический рисунок, и высоту, и тембр — с точки зрения ЭМОЦИЙ слушателя. (Хочешь написать про зелёную тоску — возьми эту связку аккордов. И такую мелодию. Захотел написать лёгкое, прозрачное, хрупкое счастье — вот ту...)
- Выбор тональности в соответствии с ситуацией и эмоциями, которые вы хотите передать. До мажор — копаем картошку или танцуем на балу?
Блок 4. Музыкальные формы. От хаоса к порядку
- Музыкальные формы и планирование произведений. Есть чашка, есть тарелка, а есть ваза. Есть и ряд музыкальных форм. Музыка без формы — невнятный бред, «поток сознания». Ваша музыка приобретёт структуру. Можно будет сказать: вот пошла тема А, а вот пошла тема Б.
И само собой:
- В течение всего курса занятий — подбор по слуху и анализ. Взяли песню — разбираем и записываем на доске структуру, аккордовую сетку, а потом подбираем и пишем саму мелодию. Подбирать станет легко, в чём-то даже скучно.
Как обычно, каждый будет заниматься на своём синтезаторе с наушниками.
Кого я жду на этом курсе:
- Тех, кто хочет научиться свободно импровизировать, одному и с группой, писать свои пьесы и песни, подбирать всё, что слышат. В общем, чувствовать себя в музыке как рыба в воде;
- Тех, кто уже пишет/подбирает. И хочет делать это ещё лучше.
- Тех, кто прошёл у меня «Абсолютный Слух» или «Музыкальный Слух». И уже частично в курсе дела.
- Тех таинственных товарищей, которые "слышат музыку в голове, но не могут её сыграть". И при этом имеют минимум фортепьянной техники.
Чтобы импровизировать, надо уметь играть! Технику игры изучайте на других наших курсах или с преподавателем. Пара лет в студии, частных уроков или музыкальная школа обязательны, лучше по классу фортепиано.
Когда:
C 7 февраля (воскресенье), раз в неделю, по 3 часа с перерывом на чай и плюшки.
Время занятий — с 18:00 до 21:00.
Курс длится 2 месяца: 7, 14, 21 и 28 февраля, 7, 14, 21 и 28 марта :)
Где:
м. Курская, ул. Казакова, дом 7. Это 6 минут пешком от метро, 160 метров от Садового кольца.
Если вы живёте не в Москве: приобрести полную видеозапись курса + методические материалы можно здесь.
Сколько стоит:
12.500 рублей. Из них 50% предоплата, гарантирующая вам место. Мест, как обычно, всего 8.
За 24 часа занятий получается 12500/24=520 рублей в час. Что смешно, по нынешним расценкам.
Осталось мест: 0!
Мест на курс с 7 февраля уже нет, следующий курс — в начале апреля.
Записывайтесь заранее, получайте методички и задание, вспоминайте теорию — она пригодится.
Об авторе методики
Ирина Гулынина — музыкант, писатель, преподаватель и тренер.
Проводит авторские курсы по развитию абсолютного музыкального слуха и пению для начинающих. Автор самоучителя по игре на блокфлейте. Специализируется на работе со взрослыми.
Вот мнение одного из учеников:
"После тренинга начал вслушиваться в то, что звучит вокруг на предмет разбора гармонии и функций аккордов. И что вы думаете? Я сделал открытие! Радио слушать невозможно! Конечно, я и до этого догадывался, что мне повсюду «фуфло впаривают», но чтобы все было настолько запущено, представить себе ну никак не мог. Прежде всего, поражает предсказуемость музыки, то есть T-S-D-T, или золотая секвенция, или половина золотой секвенции, а кроме них в песне вообще больше ничего, это, наверное, 80% произведений, не меньше. А если к этому еще прибавить пошленький текст, да еще и голосок совершенно никакой, то получается абсолютно невероятное творение. Другие стандартные схемы используются, но, на мой взгляд, довольно редко. Тональности тоже все стандартные, в большинстве случаев более чем из трех-четырех вариантов выбирать не приходится. После такого открытия дня три по большей части старался сидеть в тишине. И уже после, когда реакция перестала быть такой острой, начал учиться жить с неизвестными доселе ощущениями)))
А еще я нашел-таки губной резонатор, это оказалось не так уж и сложно.
Спасибо Вам большое.
Иван."
(Москва, тренинг по музыкальному слуху ноябрь'08, «продвинутая» группа)
Вопросы и ответы
Вопрос: Я музыкой профессионально не занимался, самоучка. Мне есть смысл идти на занятия?
Ответ: Есть, если вы умеете играть на фортепиано. Неважно, где и при каких обстоятельствах вы этому научились. Но если вы можете сесть и сыграть пьесу двумя руками — приходите. Есть если представление о таких вещах, как тоника, доминанта, параллельная тональность — тем более приходите.
Вопрос: Мне 40 лет. Ещё не поздно заниматься музыкой?
Нет, не поздно. Возраст, пол и цвет кожи роли не играют. Вопрос лишь в технике игры. Потому что нельзя одновременно учить вас и играть и импровизировать. Играть вы уже должны уметь. Иначе отсутствие техники будет ограничивать вас.
Вопрос: Я играть умею и хорошо. Но вот нотной грамоты не знаю — самоучка. Могу ли я прийти?
Ответ: ДА. Вы же приходите учиться импровизировать. А не играть по нотам. Тоники-субдоминанты мы вам объясним, обозначения вида Am Dm7 и тому подобные вы, скорее всего, уже знаете. Играть то, что придумаете, техника позволяет. Это всё, что нужно, ждём вас.
Вопрос: Я хочу писать музыку в компьютерной программе. Можно ли прийти на тренинг?
Ответ: Прийти можно, если вы хоть немного владеете фортепиано. Что следует учесть: по написанию музыки во всякого рода программах мы не специализируемся. И я глубоко убеждена, что прежде чем туда лезть, неплохо понимать, что делаешь. Соображать, какие ноты тыкаешь на линейки. Почему именно эти ноты. Какая у всего этого гармония должна получиться. Словом, базу вы здесь получите, а специфику работы программ изучайте самостоятельно. В идеале, для работы с эффектами, стоит поучиться у звукорежиссеров.
Короче, фортепиано не в первый раз видите — приходите. Нет — учитесь сперва на нём. Всю теорию традиционно (и не только я) объясняют на фортепьяно, это наиболее наглядно.
Вопрос: У меня нет дома музыкальных инструментов. Что делать? Имеет ли смысл идти на тренинг?
Ответ: Инструмент категорически нужен.
В отличие от остальных курсов, здесь будут объемные домашние задания. В конце концов, купите простой синтезатор или миди-клавиатуру. Возьмите пианино даром — их очень много по Москве отдаётся. Или попросите у друзей. Без инструмента здесь однозначно нечего делать.
Вопрос: У меня нет фортепиано. Но я профессионально играю на гитаре. Нужно ли мне фортепиано?
Ответ: Крайне желательно. В случае с гитарой вы можете обойтись без фортепиано, играя те же самые аккордовые последовательности на гитаре. Но если бы это была скрипка или труба — однозначно нет. Только фортепиано.
Всё еще остались вопросы? Звоните: (499) 502−39−45, с 10−00 до 18−00.
P.S. Опоздавшие сейчас — рискуют ждать где-то месяцев пять. Курс длинный, в этом году успею провести его только один раз, а в следующем году первые два месяца все будут приходить в себя после Нового года.
