Курс занятий
"Электронная музыка: пиши профессионально!"

Секреты мастерства: как написать и свести «конфетку»
(для стилей: house, trance, techno и их подвидов)

Давно пишешь музыку на компьютере?
Голова полна идей и мелодий?
Есть что показать миру?

Классно!

Только вот с техникой беда. Переносишь идеи в программу — получается какая-то лажа. Совсем не то, что задумал. И звучит как-то плоско, уныло и невыразительно.

Знакомо?

И вот начинается: перебираешь программы, копаешься в эффектах, сидишь у компа целыми ночами, прописываешь разные партии то так, то эдак. А потом ставишь трек, который писал профи — и чувствуешь офигенную разницу. У него всё стройно и чётко — а у тебя развалилось по партиям и в кашу сведено. Так мерзко становится, что руки опускаются.

Проблема в том, что в России пока нет толкового, системного обучения электронной музыке. В музыкальных школах и консерваториях вроде учат, да не тому. Звукорежиссура — сводить научат, а писать? И это снова 5 лет, унылые аудитории и куча посторонних предметов впридачу.

Успешные музыканты очень много учились сами. И потому стали успешными за годы упорного труда.

Есть путь проще. Найти человека, который не первый год пишет хорошую музыку и уже всё это умеет. Который по шагам научит тебя, с чего начинать.

Какие инструменты использовать. Как подбирать сэмплы. Какие эффекты в каких случаях применять. Как делать сведение и премастеринг.

И как не только написать что-то хорошее, но и заработать на этом :)

Уже через пару месяцев плотного обучения ты сможешь писать вещи, которые не стыдно будет поставить в хорошем клубе. Сможешь даже из простой мелодии, наигранной одной рукой на синтезаторе сделать конфетку. С помощью примочек, качественного стерео звука, правильно подобранных тембров, и по чёткой схеме. И заведёшь танцпол!

Читай программу занятий, и если это именно то, что тебе нужно — записывайся.

Программа занятий:

1. Создание электронной клубной музыки: общий обзор

• Общий обзор стилей и направлений. Выделение направления, которым вы будете заниматься. Ссылки на ресурсы, где можно скачать, послушать, почитать.
• Кто есть кто в клубной музыке? Диджей, продюсер, музыкант, лейбл, звукореж, промоутер и т.д. Основные тенденции. Кто и на чём зарабатывает.
• Методы создания произведений электронной клубной музыки: микс, мэшап, лупы, оригинальное написание, лайв. Аудио- и видеопримеры. Параметры для поиска, где послушать и посмотреть видео.

Домашнее задание: зарегистрироваться на основных ресурсах, послушать и посмотреть видеопримеры.

2. Софт и оборудование для создания электронной музыки

• Общий обзор оборудования, рекомендации по приобретению оборудования для начинающих.
• Общий обзор видов и типов софта по классу и назначению (секвенсоры, семплеры, ромплеры, синтезаторы, эффекторы, обработки), рекомендации по установке, ссылки на ресурсы.

Домашнее задание: купить, скачать, установить необходимый софт.

3. Знакомство с FL Studio

• Знакомство с интерфейсом.
• Основные настройки.
• Знакомство с основными плагинами.
• Знакомство со звуковыми библиотеками.
• Подключение внешнего оборудования.

Домашнее задание: настроить интерфейс «под себя», подключить всё необходимое для работы.

4. Основы ритмики электронной музыки

• Беглый обзор ритмики. Такт, доли. Темп.
  В каком темпе пишут те или иные стили.
• "Прямая бочка". Построение примитива драм-лупа: бочка, хэт, рабочий барабан. Клэп.
• Базовые принципы построения других видов бита.
• Оживление драм-лупа смещениями,
  свинг-эффектами.
• Синкопирование.

Домашнее задание: построить два-три своих драм-лупа.

5. Где брать звуки?

• Основные «источники» звуков: скачать в сети, выбрать из пресетов к синтам или из библиотек, засэмплировать, накрутить в синте, другие способы.
• Ключевые слова для поиска в сети. Ссылки на ресурсы, где можно скачать.
• Форматы звуковых библиотек — что с ними делать, как использовать.
• Беглое знакомство с Adobe Audition. Основы волнового и спектрального анализа звуков.
• Основы сэмплирования.
  Простые преобразования звуков.
• Подстановка в примитив драм-лупа из занятия 4 красивых засэмплированных звуков.
• Построение красивого правильного звучания драм-лупа.

Домашнее задание: найти, скачать, засэмплировать, нарисовать свои звуки, включить их в свой драм-луп.

6. Создание баса

• Как сделать басовую партию. Общий обзор.
• Введение в тональность.
• Построение басовых партий различных стилей:
  в чем сходство, в чем отличие.
• Подбор сочетания баса и бочки — основа трека.
• Базовые приемы построения баса-бочки: построение по долям, эквализация, сайд-чейн, компрессия, «кач».
• Анализ результата: волновой, спектроанализ,
  как анализировать результат на слух.
• Простые приемы построения интересного баса.
• Подбор тембров для баса в различных стилях.

Домашнее задание: написать к своему драм-лупу партию баса.

7. Создание темы

• Роль мелодии в различных стилях клубной музыки.
• Принципы создания мелодий.
• Принципы создания мелодий с помощью миди-клавиатуры.
• Принципы конструирования мелодий
  в секвенсоре.
• Специальный софт для построения мелодий.
• Подбор тембров для мелодий. Роль тембров в стилях.
• Обработка мелодий базовыми эффекторами: дилей, реверб, реверс.

Домашнее задание: написать три сочетающихся мелодии в одной тональности для своего лупа.

8. Создание гармонии

• Роль гармонии в создании настроения музыки. Консонансы, диссонансы.
• Беглый обзор ступеней, тяготений, устойчивости аккордов.
• Беглый обзор основных видов аккордов, способов их построения в тональности
  с помощью функций софта.
• Специальный софт для построения сложных гармоний.
• Длительности звучания аккордов — как, где и для чего используются.
• Арпеджио — как, где и для чего используется. Обзор функции арпеджиатора в софте.
• Инструменты, используемые для создания гармонии: стринги, пэды, электронные звуки, транспонированный бас.
• Обработка гармонии базовыми эффекторами: дилей, реверб, реверс, сайд-чейн.
• Сочетание гармонии и мелодии — основные приёмы.

Домашнее задание: создать две-три линии гармонической «подложки» для своего лупа.

9. Основы композиции трека

• Психология танцпола. Тайминг.
• Требования, диктуемые стилем к композиции.
• Технические требования к композиции. Оптимальное время звучания трека.
• Разбивка трека на блоки.
  Анализ профессиональных треков с точки зрения композиции.
• Практика построения «рыбы» композиции в секвенсоре FL.
• Наполнение «рыбы» материалом, созданным на предыдущих занятиях.
• Работа с блоками и композицией.

Домашнее задание: собрать из подготовленного ранее материала композицию трека.

10. Перкуссия и звуковые эффекты

• Роль перкуссии в треке.
• Базовые принципы создания и использования перкуссии и перкуссионных лупов.
• Роль звуковых эффектов в треке. Какие эффекты бывают: одиночные, атмосферные, перкуссионные, гейты.
  Как, где и для чего используются.
• Создание библиотеки эффектов: скачивание, сэмплирование, запись с микрофона, накрутка в синтах, рисование.
• Обработка перкуссии и эффектов базовыми эффекторами: дилей, реверб, реверс, дисторшн.
• Оживление композиции трека перкуссией и эффектами.
• Проработка «ямы».

Домашнее задание: насытить свой трек перкуссией и эффектами.

11. Работа с вокалом

• Как записать вокал.
• Как сделать так, чтобы вокал не фальшивил. Обзор софта для обработки вокала.
• Создание искусственного вокала — обзор софта.
• Обработка вокала эффекторами и процессорами: эквализация, компрессия, вокодеры, дилей, реверб, гранулайзер, дисторшн.
• Размножение вокальной партии, создание хора.
• Позиционирование вокала в стерео-поле.

Домашнее задание: создать простейшую партию вокала для своего трека.

12. Основы сведения

• Что такое сведение и для чего оно нужно. Демонстрация примеров.
• Базовая теория сведения.
• Контроль сведения в волновом и спектроанализаторе.
• Основные приемы сведения: стерео-позиционирование, удаление лишнего, эквализация партий, сайд-чейн.
• Хитрости использования эффекторов при сведении.
• Что такое премастеринг и для чего он нужен. Демонстрация примеров. Обзор софта для премастеринга.
• Доводка трека с помощью инструментов премастеринга: эквализация, компрессия, лимитирование, эксайтинг, фазовые операции.
• Контроль премастеринга в волновом и спектроанализаторе.

Домашнее задание: выполнить сведение и премастеринг своего трека.

13. Продвижение трека

• Прослушивание и разбор треков, созданных участниками курса.
• Что делать с готовым треком. Кому и зачем он нужен.
• Основные места и способы продвижения треков.
• Как выпустить релиз. Что такое нет-лейбл, коммерческий лейбл, мэйджор.
• Что делать дальше. Пути становления и развития профессионального музыканта.

Продолжительность курса:

Курс рассчитан на 2 месяца занятий, по 2 раза в неделю. Каждое занятие длится 2 астрономических часа.

Автор и ведущий курса

Микаэлла Клюева, широко известная как Aeterna, уже более 20-ти лет пишет музыку к спектаклям и кинофильмам, электронную музыку. Входит в Топ-100 на одном из крупнейших российских порталов по электронной клубной музыке promodj.ru, издаётся на зарубежных лейблах.

Обучение строго индивидуальное. Только так вы получите гарантированно качественный звук.

Адрес: м. Курская, Гороховский пер., д. 8 (6−7 минут пешком от метро или 500 м от Садового кольца.

Стоимость: 27 000 рублей за весь курс.

Запись на занятия:

1. Ваше имя:
   
2. Фамилия:
   
3. Телефон:
   
4. E-mail:
   
5. Если хотите задать вопрос, напишите его здесь:

 

P.S. Ну неужели всё ещё хочется писать как чайнику, с невыстроенным звуком, и сводить в кашу? ;)